宝货配资她被推上C位，这次谁也没料到

2026年流行什么颜色？宝货配资

全球色彩研究机构潘通（PANTONE）发布了新的年度色彩：云上舞白。这是潘通1999年设立年度色彩以来，首次选择白色。

她不是纯白，不是无生命的科技感白，也不完全是乳白。它是潘通反复调配得出的一种柔和自然色，自带极浅的灰调滤镜，比纯粹的白多了温润的质感，还多了一点空气感和生命力。

白色是所有颜色里最大道至简、最包罗万象的那一个，从服装、家居，到汽车、建筑，细小到餐具、器物，宏大到云层、山脉，她能成为任何事物的美学表达。

你可以把这种云上舞白，看作是亚麻的褶皱，珠贝的质感，莫奈画中的雾气，宋瓷冰裂的纹理。

甚至可以理解为《春江花月夜》里“白云一片去悠悠”的洒脱，王维“行到水穷处，坐看云起时”的从容。

对流行色最敏感的那一群人，早就已经捕捉到了这种白。

Ralph Lauren的2026春夏系列：

Gucci：

Celine：

Bottega Veneta：

Ashlyn的白，以韩国文化符号白瓷“月亮罐”为灵感：

Chanel在上海当代艺术博物馆新开放的空间，也是白色：

▲图源：VOGUE

白色让空间开阔，并且驰骋着人们无尽的想象力。

小到一张桌椅，

▲白色蝴蝶椅，品牌未知

大到一个房间、一栋建筑。

▲青岛月空婚礼堂宝货配资，外观vs内景

▲摩洛哥马拉喀什，皇家曼苏尔酒店

▲法国蒙彼利埃的“白色巨树”

▲2020年迪拜世博会芬兰馆

▲沙漠中的白色神殿，刘亦菲打卡的阿布扎比白色清真寺

如果要评选白色美学的全球地标，圣托里尼岛必然是榜首。悬崖之上，所有建筑都是白色的立方体，旁边就是爱琴海，层次错落的蓝与白，是童话世界的极致浪漫，成为无数电影、旅行杂志的灵感来源。

▲圣托里尼岛

再一起看看，艺术史上最经典的白吧。

俄国画家卡齐米尔·马列维奇《白上白》，仅凭微妙的色阶差异，营造视觉悬浮感，画家自己得意地说，白色画作是“绘画的最高喜悦”。

▲《白上白》，卡齐米尔·马列维奇，自行感受~

八大山人朱耷最喜欢大片的留白，《孤禽图》就是传统中国画“计白当黑”的代表。寥寥数笔，一只翻白眼的犟种小鸟跃然纸上，四周一片空白，最广阔的虚空，却定义了最强烈的存在感。

▲《孤禽图》（局部），八大山人朱耷

北宋画家范宽的《雪景寒林图》，全景式构图，展现千年前的秦岭雪景，峰峦沟壑，云气万千，看着画都想去加一件羽绒服了。

▲《雪景寒林图》（局部），范宽

威廉·詹姆斯·韦伯的《白色猫头鹰》，它披着一身月光白的羽毛，神情庄严又宁静，有种让人生畏又忍不住走近一探究竟的神秘。

▲《白色猫头鹰》，威廉·詹姆斯·韦伯

梵高的《白玫瑰》，是他生命最后阶段在圣雷米精神病院时期的作品，在病情间歇的清醒期，他疯狂工作，把绘画当作唯一的救赎。白玫瑰的气质是冷静、克制的，但梵高用急促、旋转的笔触，形成一个暗流涌动的能量场，这是他平静表象之下的焦灼，和内心强烈撕扯的求生欲望。

▲《白玫瑰》，文森特·威廉·梵高

林风眠的《白衣女》，打破了传统仕女画的程式，既不是纯粹写实，也不是传统写意，在抽象与具象之间找到平衡，中国水墨晕染为底，西方几何线条为骨，美人的白衣轮廓利落，纯净又空灵，充满了禅意。

▲《白衣女》（局部），林风眠

莫奈《撑着太阳伞面向左边的女子》，画的是莫奈的继女苏珊娜·莫奈，她身穿白色长裙，手持绿色阳伞，侧身站在草丛中，瞬息光影的捕捉，让静止的画面充满了呼吸感。

▲《撑着太阳伞面向左边的女子》，克劳德·莫奈

印象派画家弗兰克·韦斯顿·本森的《白裙少女》，背景以朦胧的绿、黄、棕渲染出夏日花园的生机，与少女衣着的纯净白色形成柔和对比，不必追求什么深刻的隐喻，纯粹的美感足以治愈人心。

▲《白裙少女》，弗兰克·韦斯顿·本森

詹姆斯·惠斯勒《白色交响曲第2号：白衣女子》，衣裙、窗帘、花朵，呈现不同层次的白，其间点缀浅淡的金、粉与灰。画中少女希弗南是他的女友、模特，更是他的业务经理。后来两人分手，希弗南淡出艺术圈，45岁时因肺炎在巴黎去世。她不是男画家的附属，而是真实的、复杂的，在当时由男性主导的艺术世界里以自己能力维护着人格独立的女性，就像白色，看似最柔弱，却也最可塑。